1. Título
La obra se llama El Juicio de Paris
2. Autor
El autor es Pedro Pablo Rubens nació el 28 de junio de 1577 es uno de los grande pintores flamencos (Escuela de Flandes) del siglo XVII. En la muerte de su padre había tanta pobreza que lo llevó a trabajar como paje para la corte hasta que decidió hacerse pintor. Su primer aprendizaje artístico fue hacía 1591, con Tobias Verhaecht. En Venecia se sintió atraído por las obras de Tiziano, Veronés y Tintoretto, que tendrán gran influencia en su producción. Allí conoció a un noble que le recomendó para trabajar en la corte del duque de Mantua, Vincenzo Gonzaga, quien lo contrató durante un periodo de nueve años. Se casó con Isabella Brant en 1609, fue considerado el pintor más importante de Flandes y requerido como pintor de corte del archiduque austriaco Alberto. La fama de Rubens se extendió a todas las cortes europeas y recibió tantos encargos que tuvo que crear en su casa un gran taller. Fue mentor del joven pintor español Diego Velázquez. Finalmente, falleció el 30 de Mayo de 1640 en su casa de Amberes, a punto de cumplir los 63 años.
3. Descripción de la imagen
Aparecen diferentes personajes como pueden ser Paris, las diferentes divinidades femeninas (Afrodita, Hera y Atenea), también aparece Hermes el dios mensajero, cada personaje aparece representado con sus atributos. Pedro Pablo Rubens nos quiere mostrar como Paris trata de juzgar a quien le pertenecerá la manzana. Las chicas aparecen desnudas para mostrar su auténtica belleza. Según algunas versiones del mito, cada diosa intentó sobornar al joven juez: Hera le ofreció convertirle en un poderoso rey, Atenea le ofreció dotarle de una gran inteligencia, mientras que Afrodita le ofreció el amor de la mujer que más desease. Incapaz de decidir cuál de todas era la más bella, Paris optó finalmente por conceder la manzana de oro a Afrodita, puesto que su oferta de amor era la que más le interesaba, y no las de poder ni inteligencia.
4. Identificación de la obra
Es una obra pictórica es decir de pintura de la escuela flamenca.
5. Localización
Está hecha hacia el año 1638 poco antes de morir, la obra estaba destinada a adornar uno de los salones del Palacio Madrileño en el parque del Retiro encargada por el monarca Felipe IV.
6. Tema
El tema es mitólogico ya que representa el mito de como Paris debía darle la manzana de Eris a una de las diosas las que la reclamaron fueron Atenea, Hera y Afrodita, cada una lo sobornó de una manera
-Atenea le ofreció el ser más listo que los demás (Ya que era la diosa de la sabiduría)
-Hera le ofreció el ser el más poderoso del reino (Diosa del matrimonio y la familia)
-Afrodita le ofreció el poder tener a cualquier chica que quisiera (Ya que era diosa del amor)
Al final se quedó con Afrodita ya que fue la propuesta que más le interesó.
Hera
Atenea
Afrodita
7. Función
La función del cuadro es decorativa ya que se encargó para decorar uno de los salones del Palacio madrileño en el Retiro.
8. Simbología
En la obra Rubens ha querido simbolizar que el hombre se deja llevar por las ofertas más seductoras como pudo ser la oferta de Afrodita ante la de Hera y Atenea.
9. Técnica
La técnica de la obra es pintura al óleo sobre lienzo.
10. Estilo
Pertenece al estilo barroco, al país de Flandes lo cual quiere decir que pertenece a la escuela flamenca.
11. Características del estilo
Las características de la pintura de Rubens son:
-Vitalidad y Dinamismo
-Composiciones abiertas y predominio de las líneas curvas
-Colorido en las figuras
-Predoinio del desnudo femenino como podemos comprobar en las diosas
-Sensualidad de los personajes
-Gran variedad de temas como pueden ser mitólogico, religioso, retratos, paisajes, etc
12. Contextualización
-Efectos luminosos: fuertes contraste de luz y sombra.
-Tenebrismo
-Ordenación irregular de los elementos del cuadro. Curvas, diagonales.
-Dinamismo de los personajes, expresión del movimiento y del instante dramático.
-Naturalismo (que puede llegar al feísmo), dramatismo, efectismo.
-Acumulación de personajes y objetos.
-Predominio de la pincelada sobre el dibujo, contornos pocos definidos.
-Predominio de la pincelada sobre el dibujo, contornos pocos definidos.
-Exageración de gestos. Desmesuración.
-Sin simetría.







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